Escénicas 2012
Como parte del Programa de Apoyo a la Creación Contemporánea e Industrias Culturales y Creativas, el Centro Cultural de España en Lima convoca, desde 2010, las Ayudas a la Producción y Exhibición de Artes Escénicas en Perú que tienen como objetivo fomentar la producción del medio cultural peruano, ofrece un espacio donde materializar sus propios proyectos y fortalecer la acción cultural como factor clave para el desarrollo humano, social y económico.
Este año, el Jurado, en la categoría de danza, estuvo compuesto por Maria Elena Herrera, Juan Carlos Adrianzen y José Ruiz Subauste; mientras que en la categoría de teatro el jurado estuvo conformado por Gisela Cárdenas, Magali Bolívar y Luisa Fernanda Lindo, quienes premiaron dos obras de danza y dos obras de teatro, las que se suman a las 16 obras premiadas en las dos ediciones pasadas.
Estas exhibiciones han tenido como resultado que cerca de 6500 espectadores aprecien, de manera gratuita, propuestas vanguardistas y de alta calidad, generando una dinámica que ha sido replicada por otras instituciones.
Les invitamos a que nos acompañen a esta nueva exhibición de teatro, danza y creación interdisciplinaria. Una apuesta que refuerza nuestro propósito de continuar sumando Cultura + Desarrollo.
Una pantalla de televisión nos muestra una pistola a la que le cambian las balas. Sebastián es un actor que trabaja junto a Margarita en una productora audiovisual, momentos antes él descubre la in delidad de ella con un camarógrafo, pero la función debe continuar y Margarita, la diva, la estrella del momento debe volver a grabar una escena con Sebastián, esta claro que ella ya no lo ama. La escena que vemos a través de la pantalla es del secuestrador y su victima, lo que sucederá es un re ojo de nuestra sociedad y como la prensa amarilla aborda estos temas.
Escrita por Daniel Dillon y Ricardo Delgado.
Dirección: Daniel Dillon. Actúan: Ricardo.
Delgado y Mirta Urbina.
Un hombre y una mujer, ambos vienen de un lugar el cual no dejan de contemplar: se preparan para una experiencia, la de dos seres ajenos uno del otro y en donde se genera una constante de encuentros y desencuentros, dentro de un proceso cíclico, que se suceden como consecuencia de ir y venir de espacios a los cuales nunca llegan a a ncarse y ya tienen que dejarlos. Estos dos bailarines recrean “diálogos corporales”, a la vez que comparten experiencias, vivencias, así como una sensación de soledad constante.
Dirección y coreografía: Marlon Cabellos.
Asesoría de dramaturgia: Nidia Bermejo.
Co-coreografía e intérprete colaboradora: Amelia Uzategui Bonilla.
Seis jóvenes nacidos entre 1980 -2000 (periodo de violencia interna en el Perú) comparten la historia de su primera infancia valiéndose de recuerdos, fotos, videos, y documentos; historias que se cruzan y reconstruyen, desde diversas perspectivas, lo que fue el país en aquella época.
Un diálogo entre lo personal y lo público, entre la presentación y la representación, entre el testimonio y la descripción de una época fragmentada de nuestra historia.
Dirección y dramaturgia: Sebastián Rubio y Claudia Tangoa.
Intérpretes: Lettor Acosta, Carolina Huamán, Amanda Hume, Manolo Jaime y Sebastián Kouri.
Missa (Principio de oposición complementaria). Este espectáculo es una investigación sobre la dualidad en la concepción del mundo andino, expresada a través del cuerpo, sus relaciones y re exiones con el sonido, las artes visuales, electrónicas y la tecnología. Esta dualidad es entendida como la imagen de alguien que se refl eja en un espejo, la oposición, la parte contraria pero a la vez complementaria del individuo.
Creación: Simbiontes
Dirección, coreografía y video: Augusto Navarro.
Intérpretes: Carol Arzubialde y Marisol Zumaeta.
Este año, el Jurado, en la categoría de danza, estuvo compuesto por Maria Elena Herrera, Juan Carlos Adrianzen y José Ruiz Subauste; mientras que en la categoría de teatro el jurado estuvo conformado por Gisela Cárdenas, Magali Bolívar y Luisa Fernanda Lindo, quienes premiaron dos obras de danza y dos obras de teatro, las que se suman a las 16 obras premiadas en las dos ediciones pasadas.
Estas exhibiciones han tenido como resultado que cerca de 6500 espectadores aprecien, de manera gratuita, propuestas vanguardistas y de alta calidad, generando una dinámica que ha sido replicada por otras instituciones.
Les invitamos a que nos acompañen a esta nueva exhibición de teatro, danza y creación interdisciplinaria. Una apuesta que refuerza nuestro propósito de continuar sumando Cultura + Desarrollo.
LA TRAICIÓN
· 31 de agosto, 1 y 2 setiembre (7:30 p.m.)
Coloquio: 3 de setiembre
Coloquio: 3 de setiembre
Una pantalla de televisión nos muestra una pistola a la que le cambian las balas. Sebastián es un actor que trabaja junto a Margarita en una productora audiovisual, momentos antes él descubre la in delidad de ella con un camarógrafo, pero la función debe continuar y Margarita, la diva, la estrella del momento debe volver a grabar una escena con Sebastián, esta claro que ella ya no lo ama. La escena que vemos a través de la pantalla es del secuestrador y su victima, lo que sucederá es un re ojo de nuestra sociedad y como la prensa amarilla aborda estos temas.
Escrita por Daniel Dillon y Ricardo Delgado.
Dirección: Daniel Dillon. Actúan: Ricardo.
Delgado y Mirta Urbina.
SALA DE EMBARQUE
· 7, 8 y 9 de setiembre (7:30 p.m.)
Coloquio: 10 de setiembre
Coloquio: 10 de setiembre
Un hombre y una mujer, ambos vienen de un lugar el cual no dejan de contemplar: se preparan para una experiencia, la de dos seres ajenos uno del otro y en donde se genera una constante de encuentros y desencuentros, dentro de un proceso cíclico, que se suceden como consecuencia de ir y venir de espacios a los cuales nunca llegan a a ncarse y ya tienen que dejarlos. Estos dos bailarines recrean “diálogos corporales”, a la vez que comparten experiencias, vivencias, así como una sensación de soledad constante.
Dirección y coreografía: Marlon Cabellos.
Asesoría de dramaturgia: Nidia Bermejo.
Co-coreografía e intérprete colaboradora: Amelia Uzategui Bonilla.
PROYECTO 1980/2000
· 14, 15 y 16 de setiembre (7:30 p.m.)
Coloquio: 17 de setiembre
Coloquio: 17 de setiembre
Seis jóvenes nacidos entre 1980 -2000 (periodo de violencia interna en el Perú) comparten la historia de su primera infancia valiéndose de recuerdos, fotos, videos, y documentos; historias que se cruzan y reconstruyen, desde diversas perspectivas, lo que fue el país en aquella época.
Un diálogo entre lo personal y lo público, entre la presentación y la representación, entre el testimonio y la descripción de una época fragmentada de nuestra historia.
Dirección y dramaturgia: Sebastián Rubio y Claudia Tangoa.
Intérpretes: Lettor Acosta, Carolina Huamán, Amanda Hume, Manolo Jaime y Sebastián Kouri.
MISSA
· 21, 22 y 23 de setiembre (7:30 p.m.)
23 de setiembre, coloquio con los autores después de la presentación.
23 de setiembre, coloquio con los autores después de la presentación.
Missa (Principio de oposición complementaria). Este espectáculo es una investigación sobre la dualidad en la concepción del mundo andino, expresada a través del cuerpo, sus relaciones y re exiones con el sonido, las artes visuales, electrónicas y la tecnología. Esta dualidad es entendida como la imagen de alguien que se refl eja en un espejo, la oposición, la parte contraria pero a la vez complementaria del individuo.
Creación: Simbiontes
Dirección, coreografía y video: Augusto Navarro.
Intérpretes: Carol Arzubialde y Marisol Zumaeta.
Dando a conocer a esos ojos que disfrutaban retratando la vida y costumbres del Cuzco de esos años, queremos que ahora, encuentren un espacio en los ojos actuales. Mostrando lo que guardamos, deseamos que conozcan estas imágenes que son propiedad de todos.
Yadira Hermoza